消费怀旧不可避免成为了演出市场乃至整个流行音乐市场的首选。 另一方面，也实在没有新歌供歌迷们合唱，怀旧成为一种无可奈何的事情。甚至包括《妈妈咪呀！》在广州的长期连演，都可看做是当下流行音乐和演出市场的缩影，只能变着方法从怀旧中找出……
唱片早已经不再赚钱，音乐人和歌手们需要新的生存模式，当红的偶像歌手们做的是粉丝的生意，资深的实力歌手们，就只能做怀旧的生意。偶像们普遍很忙，比如周董，做音乐早已经不再是首选，更多的精力在拍戏，当老板，而新生代的，李宇春都去拍电影了，演唱会看似一夜来钱，但也需要长期的筹备和排练，当然是拍戏和代言来钱更快。所以庞大的演出空间，更多是向老歌手们敞开，从2011年广州开年开唱的张学友，到2012年即将开年的徐小凤、林子祥、甄妮；从小虎队的春晚时的短暂重组复出，到杨钰莹、毛宁跨年甚嚣尘上的复出，消费怀旧不可避免成为了演出市场乃至整个流行音乐市场的首选。
另一方面，也实在没有新歌供歌迷们合唱，怀旧成为一种无可奈何的事情。甚至包括《妈妈咪呀！》在广州的长期连演，都可看做是当下流行音乐和演出市场的缩影，只能变着方法从怀旧中找出新意来，用怀旧招揽人，用怀旧拉开歌迷的腰包。所以你可以看到，连twins这样的青春偶像，都开始打“十周年”怀旧的招牌，不管当下有多么不堪，至少当年曾经风光过。放眼广州2011年的演唱会始末，在井喷和浮华的背后，除了一个陈奕迅，一个郑秀文，卖得最好的，还是张学友、谭咏麟、费玉清到蔡琴，即便是梁静茹这样的当唱之年的歌后级别，还是要把重头戏放在老歌上，除了一首因为《非诚勿扰》再度流行意外的《可惜不是你》，还是《崇拜》之前的歌曲更能有共鸣。此外，俯瞰华语乐坛，能够进入大众视野的真的难有新鲜。
“滚石30”:怀旧的集大成者
如果说纵贯线是开创了“乐坛啃老”的先河，那在2010年算是彻底发扬光大，而到2011年几乎已经让人感到厌倦。尽管王菲“一个人的纵贯线”是2011年才到广州，“滚石30”演唱会作为“一群人的纵贯线”唱过北京上海深圳最终掠过广州，这种纵贯当作为历史和怀旧的纵贯，对诸多华语流行音乐的原教旨崇拜者充满诱惑，毕竟可以一个晚上检阅30年的音律传承，但过度的开发和渲染终究会让人无法振奋。
“滚石30”在台北小巨蛋的成功，也给了继续把这个品牌办下去的自信，所以从“五一”的北京鸟巢到“十一”的上海，再到年底的深圳，几乎纵贯了整个2011年，侯德健的登台，无印良品的合体，潘越云和齐豫合唱《梦田》，感动归感动，但感动完之后，并未从怀旧中开出新鲜的花朵，滚石唱片力推的一干新人，反倒是成为整场演出最大的尿点。也许正如滚石旧将赵传所言，“滚石30”已经成为彻头彻尾的商业操作，尽管要比其他的拼盘演唱会显得更有诚意，更有主题，但对情怀的滥用，关键主题情怀的缺失又无法弥补，让这场集大成的怀旧秀不免充满遗憾。
“恋曲2011”:给广州留下什么
如果说“滚石30”可作为整个华语流行音乐市场的典型，那具体到广州，2011又有什么深刻的记忆？歌神张学友年初连开5场创下记录，掀开了广州本地演出市场的火焰，并创下可能是有史以来最旺的一年。相对于王菲、王力宏、梁静茹、蔡依林这样的全国巡演广州站，莫文蔚宣布婚讯后在这里首唱，twins十周年巡演从这里启航。而不论是郑少秋、蔡枫华这样的老资深，还是张智霖、杨千嬅这样的中生代，抑或是邓紫棋这样的90后新生代，诸多香港歌手都把广州作为北上的第一个跳板。2011年不是先例，但最为集中，香港歌手们一般会把相对成熟的红馆演出模式移植过来，也塑成了广州区别于其他内地城市的最大不同。
而最让人唏嘘的，莫过于许冠英在广州留下最后一次登台的身影，在虚火背后增添一丝悲壮；罗大佑把“滚石30”演唱会悉数缺席，却在广州结结实实开了个唱，并且打破怀旧的惯有招数，用“恋曲2010”的尝试做出努力；而王菲没有把最受人瞩目的复出时刻选择广州，却把广州作为其2011年巡演的首站。此外西城男孩来广州唱完后不久即告解散，更让歌迷更有怅惘。当然，这一年，这里还留下林宥嘉、苏打绿、卢广仲、杨宗纬、张靓颖等一众乐坛新势力的现场汗水，在怀旧的纷乱杂草中露出生机。
“许冠杰我系香港仔演唱会2011”，8月4日的广州体育馆，这本是歌神的一次例行演唱会，虽然在“七夕加65岁生日”的晚上，许冠英一个人站到舞台中央，唱起《掌声响起来》时催人泪下，“多少青春不再，多少情怀已更改”，但谁曾想到这竟是他的绝唱。2011年11月8日，许冠英因心脏病去世，让当晚大哥许冠文的调侃更多了几多凄凉，虽然带头唱生日快乐歌，不忘调侃他“几十岁人穿着14岁的衫”，最后斯人已逝，只留下心中无限感慨。
7月23日的广州体育馆，这场本该最能怀旧的演唱会却定名为“光阴进行式”，57岁的罗大佑虽然直言自己不是唱给年轻人，而是给经历过一些岁月的人唱歌，但演唱会的编排没有落入怀旧的窠臼。“恋曲2100”时的乐坛教父的确是平和释怀，不再有愤怒批判，而是满口的鼓励与感恩。这一晚的教父不再犀利，而是变得圆通；这一晚的教父不再沉溺过去，而是反复如传教士般强调要活在当下；这一晚的教父不再神秘让人生畏，就是个被风尘刻画的凡人。
很难想象，如果没有那首《传奇》，王菲的复出之路会是怎样艰难而有欠说服力，试问还有谁记得那首量身定做的新歌《幽兰操》。而正是因为《传奇》的意外火爆，以及借助微博的嬉笑浮云，王菲复出之路才会在2010年成功向2011年延烧。并且很难想象，如果王菲没有从2005到2010之间华语乐坛最动荡不堪的5年短暂消失，她的影响力还能否如暗涌之后的井喷这样热烈。相比在北京、香港和台北的演出，王菲此番广州行异常低调，只是在淡定中飘过。