“我觉得这是我和别的相声演员不一样的地方，在尊重传统的基础上，寓教于乐并不为过。”李寅飞说。在他的团队中，很多都是大学生，来自北京第二外国语学院、北京理工大学、首都师范大学……“我的搭档是北理工学机械的，他会京剧、古琴、形意拳、相声……
这天下午，身穿白色马褂、手拿一把折扇，个头不高的李寅飞和捧哏搭档站在红色的桌案后，“说学逗唱”一样不缺，正说着传统相声《黄鹤楼》。木结构的两层小剧场里，穿插摆放着方桌长椅；200多名观众喝着茶水吃着花生，听到精彩处，拍红了巴掌，叫好声此起彼伏。“感觉地板在震，天都亮堂了！”一名观众略有夸张地形容道。
为什么是饭桌？因为初见他时的地点有一点尴尬不是在听相声说相声的茶馆剧场，也不是在听课上课的学校教室，而是在一个充满烟火气息的学生食堂。他穿着白t恤黑外套，脚上的运动鞋也不那么干净，正吃着5块钱一盆的大锅菜，总之和身边众多的清华男生没有两样。但一聊起相声，眼睛笑成一条缝的李寅飞颇有些得意:“你看我这脸，是不是一乐就特喜庆？”
研究生和相声演员，李寅飞的角色转换十分自然。他坚持把学术与爱好分开。“不想大家看我做学术报告的时候觉得特"喜庆"，也不希望观众觉得我说相声还端着架子。”李寅飞最近还考了博，他的职业理想是高校教师。
父母都是医生，李寅飞没有继承这一“家学”，却从小在大姑父的书房里翻侯宝林、马三立的磁带听，听多了就背，背不会就抄。“爸妈不支持，觉得相声不够"高雅"，我就偷着练。六七岁字还没认全，就写拼音、白字，第一段背下的词是《报菜名》，有20多分钟长吧。”李寅飞说。
如果不是高三时候考清华大学的曲艺特长生，李寅飞也许永远只是台下的听众。“准备了小半年，第一次登台就是清华的考试。然后？然后就成了呗！”李寅飞从此开始了从“相声爱好者”到“相声演员”的转变。他的“处女作”是在学校大礼堂的入学军训演出。“大一新生无聊啊，说什么都乐。但是回头自己看录像，跟看"鬼片"似的，太差劲了，不敢看！”李寅飞回忆说。
要登得了台、登得好台，就得练。进入大学后，李寅飞每天早上7点在操场上喊嗓子，有时候喊着喊着，跑步的人就会跟着他一起喊。因为有些口齿不清，李寅飞每天含着水说话，生生地把20多年的咬字发音纠正过来。除了练，还得听。曲艺队的电脑里有一个150g的文件夹，存着上千段的相声。“我全听过，随时上台能演的有52段。”李寅飞说。
2007年到2009年，李寅飞考入德云社，成为“鹤字科”学员，在那儿登台演出了120多场。“演一场给我50块钱，结束时都晚上10点多了，还不够我回学校的打车钱。”德云社有两个剧场，成名的演员会在300人的大剧场里说相声，而像李寅飞这样的小演员只能在60多人的小书馆。“62人。”至今他还清楚地记得这个数字，“没有话筒，最近的观众就隔不到一米，可我还是演得很卖力气。”
从上周六开始，李寅飞联合了一众好友成立“大逗相声”，开始在广茗阁剧场常驻。除了传统相声，李寅飞还加进了一些新的内容。讲天桥劈砖的内幕，他会一本正经地介绍起砖的化学成分，“拿醋泡过的砖发生酸碱中和反应，所以变脆”；说“好好学习、天天向上”的英译，他会来一段纯正的英式英语。“我觉得这是我和别的相声演员不一样的地方，在尊重传统的基础上，寓教于乐并不为过。”李寅飞说。在他的团队中，很多都是大学生，来自北京第二外国语学院、北京理工大学、首都师范大学……“我的搭档是北理工学机械的，他会京剧、古琴、形意拳、相声，还会修飞机呢！”
“大逗相声”首演满座，李寅飞的妈妈也拉着朋友来看，第一次对儿子说:“演得不错。”这短短四个字让李寅飞感动不已，“得到我妈认可不容易。我保证，半年后，让这个剧场场场爆满！”
“北京孩子北京味儿”，这是李寅飞为自己的相声团队设计的标语。他在台上会说崇文门的菜市场、老胡同的拆迁，西单电报大楼的钟声……“小时候每天放学我都去后海，一块窗棂都讲着一个故事，后来改造成了酒吧街，这种故事再也没有了。”说到这里，李寅飞持续了一个多小时的笑容稍减，“我希望告诉大家北京孩子心中的北京，把我们对这个城市从小浸淫的热爱，呈现在舞台上。”
什么是北京味儿？李寅飞连说带比划地为笔者设计了一幅“京味儿生活一日游”的美好图景:上午九十点，您睡个好觉起床，十点半家里出来；坐个车到鼓楼十一点多，好吃的多了去了，什么爆肚、炒肝、烤肉；下午一点钟，您遛个弯儿到剧场坐下，喝个茶水歇歇腿儿，听段相声叫个好儿；散场不到四点，太阳还没落山，后海您划个船，五点多湖边吃个饭；太阳落山了，接着泡个吧，不远处的姑娘也许就在跟您招手……